RAPPORT DE STAGE

Effectué du 19 janvier au 7 février 2026 

et à partir du 3 mars 2026 (5 semaines)

Auprès des artistes : Haein CHO et Victor MISSUD

Institution d'accueil : Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains, Tourcoing

Missions : Stagiaire au département décors et Conception technique

École supérieure d’art | Dunkerque - Tourcoing 

2025-2026 4e Année — Art.image

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REMERCIEMENTS

Je remercie l'ensemble des personnes qui ont contribué à cette expérience lors de mon stage au Fresnoy - Studio national des arts contemporains.

Je remercie en particulier Haein Cho, artiste, pour sa confiance et son accompagnement au sein du département décors — qui m'ont permis d'appréhender la rigueur de la production artistique. Je tiens également à remercier Victor Missud, artiste, pour l'opportunité de participer à la conception technique de son projet. Nos échanges m'ont permis d'approfondir ma compréhension des processus de réalisation et de mise en oeuvre technique de l'oeuvre.

Je remercie enfin l'équipe du Fresnoy pour leur accueil ainsi que mes enseignant·e·s de la filière Art.image pour leur soutien tout au long de cette année.

Introduction

Ce stage, réalisé dans le cadre de ma quatrième année au sein de la filière Art.image à l'École Supérieure d'Art | Dunkerque-Tourcoing (Esä), s'est déroulé au Fresnoy – Studio national des arts contemporains. Réparti sur deux périodes (du 19 janvier au 7 février 2026, puis à partir du 3 mars 2026), ce parcours de cinq semaines m'a permis d'intégrer deux univers artistiques singuliers en collaborant avec les artistes Haein Cho et Victor Missud.

Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains: Lieu d'excellence situé à la croisée des arts, des sciences et des technologies, le Fresnoy constitue un écosystème unique propice au développement d'oeuvres ambitieuses. En tant qu'étudiant de la classe préparatoire au concours du Fresnoy, ce stage a constitué une immersion indispensable pour appréhender les réalités de la production professionnelle et le dialogue constant entre conception artistique et expertise technique.

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PRÉSENTATION DES PROJETS ET DES MISSIONS

Projet de Haein Cho – « Un voisin inattendu » (Département décors) :

Haein Cho est une artiste pluridisciplinaire qui déconstruit les structures sociales — telles que la pauvreté, la honte et les préjugés — à travers l'ironie et les médias numériques. Son film « Un voisin inattendu » met en scène une dispute absurde entre une immigrée et un pigeon parlant nommé Grégory autour de l'occupation d'un petit studio. En tant que stagiaire au département décors, ma mission a été de contribuer à la matérialisation de cet espace de studio, symbole de la tension entre propriété privée et légitimité d'appartenance.

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Projet de Victor Missud – « TERRE ! » (Conception technique) :

Dans un second temps, j'ai rejoint Victor Missud sur son installation interactive « TERRE ! ». Son travail, à la frontière du documentaire et de la fiction, s'intéresse aux figures marginalisées. Le projet consiste en une maison sur pilotis conçue comme un organisme vivant. J'ai été chargé de la conception technique du mécanisme de l'ampoule mobile, élément clé qui traduit l'agitation intérieure de cette structure-monde.

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Développement : des travaux effectués du stage

1. Projet de Haein Cho : « Un voisin inattendu »

a. Dispositif visuel et esthétique du décor

Le projet de Haein Cho repose sur un dispositif hybride mêlant prises de vue réelles et éléments d'animation. Le décor du studio a été conçu pour faire le pont entre ces deux mondes. En collaboration avec l'artiste, nous avons cherché à obtenir une esthétique de « maquette géante », rappelant l'aspect visuel des modèles réduits. Ce choix de stylisation, reposant sur le carton comme matériau principal, permet d'harmoniser les éléments réels avec le rendu graphique des parties animées (2D/3D) du film, sans pour autant viser une fonctionnalité réelle des objets.

b. Missions effectuées : participation à la matérialisation du plateau

Sous la direction de Haein Cho, j'ai été intégré au département décors afin de participer à la fabrication de cet environnement. Mon travail a consisté à :

Sourcing et logistique : J'ai assuré la collecte et le transport de cartons de grandes dimensions depuis des centres commerciaux. Cette étape était primordiale pour garantir une matière première homogène et suffisante pour l'ensemble du projet.

Participation à la fabrication du mobilier (échelle 1:1) : En suivant la liste technique du dossier de pré-production, nous avons fabriqué plusieurs éléments : un bureau, un évier, une lampe ainsi qu'une fausse porte. Mon rôle a été de découper et d'assembler ces pièces en carton en privilégiant la forme et l'aspect d'un objet de maquette plutôt que l'usage pratique, afin de respecter l'univers visuel souhaité par l'artiste.

Habillage des parois et réalisation d'un arrière-plan physique : J'ai assisté l'artiste dans la pose de plaques de carton sur les cloisons du studio. Le dispositif prévu pour la fenêtre a évolué en cours de stage : au lieu d'un fond vert, nous avons créé un décor physique. J'ai participé à la fabrication d'un grand panneau en carton recouvert de fines plaques de polystyrène, sur lequel nous avons appliqué des effets de peinture et de coton pour représenter de manière tangible le ciel et les nuages.

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2. Projet de Victor Missud : « TERRE ! »

a. Évolution de la mission et utilisation du logiciel Châtaigne

Initialement, j'ai été sollicité pour concevoir un système de mouvement organique pour les rideaux de l'installation, piloté par le logiciel Châtaigne. Après plusieurs analyses de mécanismes de référence et plusieurs tests, le projet a évolué pour des raisons budgétaires. Victor m'a alors proposé de nouvelles missions techniques : j'ai pris en charge la conception technique du mécanisme de l'ampoule mobile, participant ainsi à la mise en oeuvre de cette première installation de l'artiste.

b. Installation de l'éclairage LED

En amont de la phase mécanique, j'ai pris en charge la mise en place de l'éclairage intérieur de la structure en montant et en soudant des bandeaux LED sur des supports en bois.

c. Conception technique du mécanisme de l'ampoule mobile

Le défi consistait à faire osciller une ampoule suspendue de manière organique, toujours via le logiciel Châtaigne.

Dispositif mécanique et électronique : J'ai conçu un mécanisme utilisant un servomoteur piloté par une carte Arduino. Le servomoteur est équipé d'une tige qui vient percuter le fil de l'ampoule pour induire un mouvement pendulaire.

Interfaçage logiciel : J'ai configuré la communication entre le logiciel Châtaigne (sur ordinateur) et l'Arduino, permettant de transformer les signaux sonores en commandes précises pour le servomoteur.

Fabrication numérique (3D) : Pour fixer solidement le moteur au plafond de la structure, j'ai modélisé et imprimé en 3D une pièce de connexion sur mesure. Ce support assure la stabilité indispensable au bon fonctionnement du mécanisme lors de l'oscillation.

Les apports du stage

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Ce stage au Fresnoy – Studio national des arts contemporains a marqué un tournant décisif dans mon parcours au sein de la filière Art.image. Habitué à une pratique essentiellement solitaire, j'ai compris à travers cette immersion que la collaboration et la communication sont les piliers indispensables à la réalisation d'un projet d'envergure. J'ai pu observer et expérimenter concrètement comment une intuition artistique se structure, se développe et gagne en profondeur pour atteindre un haut degré de finition.

Immersion dans la production cinématographique et scénographique

L'un des apports majeurs a été la découverte des processus de production cinématographique et d'animation. N'ayant pas d'expérience préalable dans ces domaines, le projet de Haein Cho a constitué une opportunité idéale. En participant à la construction d'un décor à l'échelle 1:1 à partir de matériaux modestes tels que le carton, j'ai appris à penser l'espace de manière plastique et fonctionnelle. L'observation des différentes étapes du tournage et de l'organisation de l'équipe m'a permis d'appréhender la complexité et la rigueur nécessaires à la fabrication d'un film hybride.

Approfondissement technique et ingénierie de l’interaction

Ma collaboration avec Victor Missud a été déterminante dans l'approfondissement de mes connaissances en installation interactive. J'ai pu mobiliser des compétences variées : modélisation et impression 3D, programmation Arduino et utilisation du logiciel Châtaigne. Cette expérience m'a permis de concilier fabrication matérielle et ingénierie logicielle.

De plus, ce travail a provoqué un véritable déclic dans ma propre démarche. Auparavant confronté aux limites de mécanismes trop complexes, j'ai découvert à travers le travail de Victor qu'un dispositif mécanique simple peut générer des effets visuels organiques d'une grande richesse poétique. Cette leçon d'efficacité et de minimalisme technique influencera durablement mes futurs projets.

Posture professionnelle et adaptabilité

Enfin, ce stage m'a confronté aux réalités du travail collectif dans un environnement de production exigeant. J'ai pris conscience de la nécessité de faire preuve de souplesse, de responsabilité et de discernement face aux imprévus et à l'instabilité inhérente au processus de création. Cette expérience renforce ma capacité à traduire une intention artistique en solutions concrètes et confirme mon désir d'évoluer dans des contextes de création pluridisciplinaires.

Conclusion

Ce stage au Fresnoy a marqué un tournant décisif en m'ouvrant à de nouveaux genres et à une collaboration interdisciplinaire exigeante. Travailler avec Haein Cho et Victor Missud m'a permis de conjuguer une compréhension globale des systèmes de production cinématographique et de l'ingénierie mécanique (Arduino, Châtaigne). Cette expérience a considérablement élargi ma vision des étapes de création, tout en développant une polyvalence et une souplesse essentielles à mon futur parcours.

Plus encore, ce stage m'a transmis une leçon précieuse : un mécanisme simple, lorsqu'il rencontre une intention juste, peut générer une poésie visuelle plus puissante qu'un dispositif complexe. Cette prise de conscience du « minimalisme technique » sera désormais au coeur de ma démarche artistique, m'incitant à poursuivre l'exploration des dialogues entre la forme, la machine et le récit.